I Råd till My Younger SelfGrowth , pratar vi med inflytelserika människor om saker de önskar att de visste när de var yngre.
Ballerina Tiler Peck är mest känd för sitt arbete med New York City Ballet (NYCB), där hon har varit huvuddansös sedan 2009. Hon har också uppträtt på Broadway och på Kennedy Center Honors, medverkat i tv-program och filmer och koreograferat för olika danskompanier och festivaler. Den här månaden gjorde Peck sin koreografiska debut på hemmaplan med Konsert för två pianon , som hade premiär på NYCB den 1 februari. (Den fick en strålande recension från New York Times .)
När hon ringer in vårt Zoom-samtal från baksidan av en Uber säger Peck att hon precis har läst klart ett bord för ett TV-program – vars detaljer hon inte kan dela med sig av ännu – och är på väg till ett seminarium för Toulmin Fellowship , som hon tilldelades i år. Det är en hektisk dag, säger hon och ler.
Allt detta är ingen liten bedrift för någon – men speciellt för Peck, som för bara några år sedan stod inför en plågsam skada som kunde ha avslutat hennes karriär. 2019 vaknade hon en morgon med försvagande nacksmärtor. Även om hon snabbt kunde återuppta dansen fick hon diagnosen ett diskbråck en månad senare. Läkarna sa att hennes karriär kanske är över. Som dansare är vi vana vid att bli tillsagda vad vi ska göra och vart vi ska gå, säger Peck. Jag gillar det. Men med den här skadan var allt okänt ... jag känner inte att jag verkligen började läka förrän jag gav mig på det. Mirakulöst nog var Peck tillbaka på scenen sju månader senare - och nu är hon mer motiverad än någonsin.
Här, tillsammans med personliga bilder, reflekterar Peck över sin 20-åriga karriär – från hennes första dagar i School of American Ballet till att sörja sin fars död nyligen och göra sin NYCB-koreografidebut.
Råden jag skulle ge mig själv när jag blev antagen till School of American Ballet
Jag började på School of American Ballet (SAB) när jag var 11. Det är allvarligt. Ingen pratar längst bak i klassen. På den tiden verkade lärarna skrämmande. Jag minns att jag ville prata, presentera mig själv och träffa nya vänner. När jag vinkade till någon ryckte den andra eleven av mig. Jag visste inte att det var så det fungerade där – det är väldigt, väldigt strikt. Jag var en fisk ur vattnet eftersom jag var den här jazzdansösen som kom in med ballerinor som bara hade studerat balett hela sitt liv.
I jazz gör du många piruetter – de lär dig många svängar. På SAB är de väldigt specifika och de vill ha två rena svängar och sedan komma ner. Jag minns att jag i min första klass räckte upp handen och frågade läraren: Hur många piruetter vill du ha? Jag försökte egentligen bara få numret på svängarna, för inom jazzen säger de, okej, vi vill ha fem piruetter. Jag var van vid att kunna göra sånt. Jag kände ögonen på alla ballerinor på mig, som, vem tror den här tjejen att hon är? Det var verkligen uppriktigt det jag frågade, men jag minns att jag tänkte, herregud, nu tror de här tjejerna att jag tror bara att jag kan svänga riktigt bra, sånt.
Det råd jag skulle ha gett mig själv då skulle vara att luta mig in i det, för min jazzbakgrund är det som till slut gjorde mig intressant och annorlunda och var därför jag till slut blev antagen till NYCB så ung. När du är yngre vill du passa in och vara som alla andra när det faktiskt är så mycket bättre att vara dig själv, för det är det som gör dig unik.
Råden jag skulle ge mig själv när jag blev huvuddansare på New York City Ballet
Jag var 20 när jag blev befordrad till rektor. Och det var ganska ungt. Sättet det hände till var väldigt coolt: jag var på repetition, och roligt nog frågade regissören mig: Kan du göra en dubbel piruett här istället för en singel? Jag sa, självklart kan jag göra en dubbel. Han sa: Ja, självklart kan du det, för du är en huvuddansare. Han fortsatte bara att koreografera och sa: Ni är alla rektorer. Vi var fem i rummet, och han befordrade oss alla på det sättet. Jag minns bara att jag sprang ut efteråt – han sa: Behöver ni lite tid för att fira? – och jag ringde min mamma direkt.
Om jag kunde berätta något för mitt yngre jag, skulle det ha varit att aldrig tro att någon dröm är för stor. Du kan ha många människor i ditt liv som säger till dig att något aldrig kommer att hända. Men vem vet tills du faktiskt försöker, speciellt om du verkligen älskar något. Jag älskar att dansa så mycket - det gör jag fortfarande. Det är svårt, och du måste ge upp många saker för det här yrket, men vem kan säga att de får dansa för sitt jobb? Det känns inte som ett jobb. Det känns bara som något jag älskar att göra varje dag.
Råden jag skulle ge till mig själv under min nackskada
Dagen då jag äntligen fick min diagnos minns jag att läkaren ringde mig på telefonen och sa: Kakelsättare, sitter du ner? Jag tänkte, ja, jag gör mig redo att gå till lektionen. Imorgon är det vår öppningskväll. Jag skulle vara med i tre baletter den säsongen. Han sa: Du kan inte gå till klassen. Och jag tänkte, vad menar du? Jag bara dansade igår. Han sa, nej, det är något allvarligt fel med din hals och du måste lova mig att du inte kommer att gå.
Det första jag tänkte var, men jag kommer att kunna dansa igen någon gång, eller hur? Och han sa, ja, vi måste bara ta det dag för dag. Jag tappade det. Jag ringde min mamma och jag sa, jag vet att jag inte vill dansa för alltid, men jag vill aldrig att någon ska säga till mig när jag måste sluta. Jag vill att det ska vara mitt beslut. Det kändes som att det togs ifrån mig.
Jag träffade sex olika läkare efter det, och min fysioterapeut följde med mig till varje enskilt besök. Den sista läkaren var den som jag slutade hålla fast vid eftersom de var de första som satt där och verkligen lyssnade på mig och vad jag kände. Han sa: Titta, jag gillar inte att skynda in mina professionella atleter till operation utan att vänta och se om det kan läka av sig själv. Och så det är vad jag gjorde. Det var inte så att han sa: Det här kommer att läka. Det var mer som, låt oss se om det kan, och om inte, så pratar vi om nästa steg.
Min sjukgymnast säger alltid att du måste behandla patienten – du kan inte bara behandla röntgenstrålar, eller vilka tester det nu finns. De är där för att hjälpa, men det är inte hela personen. Jag minns att jag gick och sa, om jag behöver opereras, skulle jag vilja göra det med den här läkaren eftersom han faktiskt tog sig tid att sitta med mig och behandla mig som en individ snarare än bara en annan person med en MRT. Du måste känna att du blir förstådd och hörd.
Så till mitt yngre jag skulle jag ha sagt att ingen känner din kropp bättre än du. Ja, du måste lita på proffsens åsikter. Men hade jag lyssnat på den första läkaren som sa till mig att jag behövde opereras direkt, eller sa att jag aldrig skulle dansa igen – än mindre kunna gå – skulle jag inte dansa som jag är idag. Det är vad jag skulle säga: rusa aldrig in i någonting på grund av rädsla. Se till att du verkligen vet vad det än är du gör och att du gör det för att det är vad du vill göra, inte för att någon sa åt dig att göra det.
Råden jag skulle ge mig själv efter att min far gick bort
Min pappa var personen som tog mig till Nötknäpparen på NYCB, och det var i det ögonblicket som jag bestämde mig för att jag ville bli ballerina. Jag sa, pappa, jag vill dansa på den scenen en dag, när jag var 11.
När min pappa blev sjuk flög jag tillbaka till Kalifornien varannan helg under säsong. Men han var så stolt över mig. Han sa hela tiden till alla människor på sjukhuset, ja, ni borde se henne dansa, och han skulle bara lysa upp. Om han en dag inte mådde bra, skulle han säga: Gör en piruett kanske – det får mig att må bättre. Han älskade att se mig dansa.
Min pappa skulle inte vilja att jag skulle sitta och bara gråta och inte göra det jag älskar. Han skulle vilja att jag skulle fortsätta dansa och tänka mer på de fantastiska stunderna vi hade tillsammans. Jag märker att när jag pratar om honom med min mamma gör det mig ledsen, men det får mig också att må bra eftersom jag känner att han är med oss ju mer jag pratar om honom. Det är så olika för varje enskild person, men för mig vet jag definitivt att det har hjälpt att tänka på vad min pappa skulle vilja ha för mig.
Råden jag skulle ge mig själv på tröskeln till min NYCB-koreografidebut
Jag blev ombedd att koreografera baletten den 16 augusti 2022. Det var en stor sak för mig. Det är inte många dansare som just nu dansar som får koreografera för kompaniet, än mindre kvinnliga dansare.
Jag var tvungen att börja koreografera fyra dagar efter att min pappa gick bort. Jag flög tillbaka till New York, och sedan hade jag en dag, tisdag, på mig att verkligen sitta med musiken. I onsdags gick jag in i studion och började koreografera. Dans har alltid varit ett sätt för mig att uttrycka mig på, och jag tror att det var riktigt bra att ha något att fokusera på när jag sörjde min pappa och definitivt vad jag behövde för tillfället. Jag känner att han bar mig igenom det, för han var med mig varje dag. Jag skulle behöva hålla ihop det under sextimmarsdagen, och sedan skulle jag gå hem och jag skulle gråta för jag kunde fortfarande inte riktigt tro att det precis hade hänt. Jag kan fortfarande inte riktigt tro det, men jag tänker bara för mig själv hur mycket han älskade att se mig dansa och hur jag borde fortsätta göra det så att han fortfarande kan titta uppifrån och vara stolt.
Jag dansar inte i den. Jag vill kunna uppleva det. Jag skulle redan vara med i en annan balett på programmet, som jag tog mig ur för att jag bara vill kunna sitta längst fram och titta på dansen jag skapade och få komma upp på scenen och ta en vanlig pilbåge som varannan koreograf, och inte vara i uppvärmning och spetsskor.
Så mitt råd: Lägg inte något utom räckhåll förrän du har provat det. Sälj inte dig själv kort. Jag tror att det var vad jag tänkte – som att jag inte kunde ge koreografi på heltid eftersom jag också måste göra min danskarriär. Men när du pressar dig själv ur din komfortzon, ibland är det då riktigt bra saker händer.
Denna intervju har redigerats och sammanfattats för längd och tydlighet.
Släkt:
- RHONY Jessel Taank skulle säga åt sitt yngre jag att hålla käften mer – och stressa mindre
- Ariana Madix om hur det är att ha en ätstörning på reality-tv
- Vad Ali Krieger skulle berätta för sitt yngre jag om att komma ut, moderskap och att ta sig igenom svåra tider
